Nacionales e internacionales

La historia de María Fernanda Cabal y su salida del grupo de WhatsApp de los congresistas uribistas

 

En los diferentes medios de comunicación se habla de una división dentro del Centro Democrático luego de que ese partido diera a conocer el resultado de las encuestas que le aplicaron a los militantes para definir quién sería el candidato oficial del uribismo en las elecciones presidenciales de 2022.

El ganador, sorpresivamente para muchos, fue el exministro Óscar Iván Zuluaga, que repite candidatura, y en segundo lugar habría quedado la senadora María Fernanda Cabal, por quien muchos uribistas hicieron fuerza desde las redes sociales, e incluso e.

La elección de Zuluaga en la consulta interna del partido no generó mayor polémica y de hecho ese mismo día la senadora Cabal se mostró tranquila y dijo aceptar los resultados y apoyar al exministro en la campaña que se avecina.

Sin embargo, el 24 de noviembre en redes sociales varios congresistas del Centro Democrático publicaron una fotografía en redes sociales en la que informaron que sostuvieron una reunión con Zuluaga a modo también de celebración por su candidatura. Tal reunión se registró en el hotel La Ópera en Bogotá en horas de la mañana y la gran ausente fue precisamente María Fernanda Cabal.

“Trabajando por Colombia. Reunión de la bancada del Congreso del Centro Democrático con el candidato único del partido a la Presidencia de la República, Óscar Iván Zuluaga”, escribió en un trino la senadora María del Rosario Guerra.

Varios uribistas al notar la ausencia en la reunión de Cabal hicieron el reclamo también por redes sociales. “¿Y por qué no invitaron a María Fernanda Cabal? Muy mal mensaje que están enviando”, escribió una tuitera.

Semana le consultó a la senadora sobre esa reunión y el por qué no fue. Ella simplemente respondió: “No me invitaron” y agregó que al igual que los internautas se enteró del encuentro por redes sociales, lo que agitó aún más la molestia de sus seguidores que incluso, le comentaron a la senadora que renunciara al partido.

La bancada de congresistas del Centro Democrático tiene un grupo de WhatsApp donde articulan diferentes iniciativas que llevan al legislativo pero también lo usan al parecer para citar a reuniones. Precisamente fue por ese grupo que se citó a la reunión con Zuluaga en el hotel La Ópera, el problema es que la senadora Cabal se salió días atrás.

En entrevista con Semana, el representante a la Cámara, Gabriel Vallejo, contó que ese fue el motivo por el cual la política no se enteró del encuentro.

“En el desayuno del día de ayer, que dice la doctora María Fernanda Cabal que no la invitaron, es la realidad y la verdad, fue convocado por la bancada de congresistas del Centro Democrático. Se programa el martes en horas de la mañana y la invitación se envía al chat del grupo de congresistas, que tenemos tanto de senadores como representantes. La doctora María Fernanda Cabal, infortunadamente, hace unos 15 días, se salió del grupo y realmente no la habíamos vuelto a agregar al grupo de chat de la bancada”, afirmó.

¿El motivo? Según el mismo Vallejo, la senadora se retiró del grupo porque tuvo una discusión con el representante Edward Rodríguez, “ella decide salirse y no la volvimos a agregar. Esa fue la razón por la cual no se le cursó la invitación”, sostuvo en ese medio.

Sobre el tema no se ha referido la senadora pero eso sí en las últimas horas lanzó un trino que volvió a poner en duda la estabilidad del partido uribista, luego de que pidiera que se hicieran públicos los resultados de las encuestas que dieron como ganador a Zuluaga.

“TODO debe hacerse público, por respeto a los electores: 1)La muestra 2)Los datos recaudados, incluidas las 3000 encuestas desechadas. Esto, hasta hoy, no ha sido entregado ni a la auditoría, ni a la veeduría”, escribió Cabal. Sin embargo, el partido ya respondió que ella como precandidata que fue puede tramitar el acceso a esa información pero que el Centro Democrático no la hará pública.

Published by:

Precandidata presidencial María Fernanda Cabal visita Santa Marta

 

La senadora y precandidata a la Presidencia de la República, María Fernanda Cabal, estuvo este domingo en Santa Marta escuchando “preocupaciones, necesidades” y hablando sobre propuestas con un grupo de jóvenes de la ciudad.

Cabal manifestó: “estamos felices hoy en Santa Marta, rodeada de jóvenes emprendedores con ganas de cambiar este país de verdad, no con mentiras, no con populismos absurdos, no vendiendo odio disfrazado de cambio”.

Published by:

En busca del lugar de Nueva York donde se “inventó” la salsa

 

En el lugar de Nueva York donde la salsa se volvió música caliente para el mundo ahora hay un edificio moderno con un portero latino de uniforme gris, y cuando le preguntan si conoce la historia de aquel concierto se encoge de hombros y responde: “No”.

Estamos en el número 310 de la calle 52 oeste de Manhattan, entre las avenidas Octava y Novena, una zona próxima a Times Square donde abundan los teatros y clubes nocturnos.

En esta dirección funcionó una disco ya desaparecida llamada Cheetah, que el 26 de agosto de 1971 albergó una velada mágica para que la salsa pasara a ser el fenómeno cultural que hoy se conoce en el mundo.

Y todo ocurrió de forma casi inesperada.

“Era un jueves a la noche, nadie pensó que conseguiríamos llevar algo de gente a ese club Cheetah”, recuerda Larry Harlow, pianista de Fania All-Stars, la banda que tocó aquella noche.

El grupo reunía varias estrellas de la música latina —desde Ray Barreto hasta Willie Colón, desde Johnny Pacheco hasta Bobby Valentín— que prácticamente nunca se habían presentado juntos pero de pronto atrajeron multitudes.

“Había filas todo alrededor de la cuadra. Metimos un par de miles ahí, esa es una de las razones por las que elegimos el Cheetah: porque tenía una platea alta y podíamos llevar mucha gente”, dice Harlow en diálogo con BBC Mundo.

Pero antes de evocar lo que pasó exactamente dentro de la disco, es necesario retroceder un poco más en el tiempo.

Un laboratorio especial

Palladium Ballroom, Nueva York, en 1964

FUENTE DE LA IMAGEN,CORTESÍA DE EDWARD PALMIERI

Charlie y Eddie Palmieri tocan en el Palladium Ballroom de Manhattan en 1964.

Aunque no se los denominara salsa, la música y el baile latino tuvieron una fuerte presencia en Nueva York a lo largo del siglo XX y especialmente después de la Segunda Guerra Mundial.

Inmigrantes de Cuba, Puerto Rico y América Latina en general trajeron diferentes ritmos a la ciudad, como el mambo, que sonaba los miércoles a la noche en el Palladium Ballroom, un local de baile a pocos metros de donde estaría el Cheetah.

En Palladium tocaron grandes como Tito Puente o Machito, y si bien reunía a un público principalmente latino, su ubicación en el corazón de Manhattan lo hizo un lugar conocido para la ciudad.

“Estaba en Midtown, entonces ahí había judíos, italianos, irlandeses, afro-americanos…”, señala Derrick Washington, antropólogo y curador de una exhibición sobre “Ritmo & Poder: Salsa en Nueva York” que presenta actualmente el Museo de la Ciudad de Nueva York.

La música latina tuvo en la Gran Manzana una especie de laboratorio donde tomó influencias del jazz, incorporó trombones y otros instrumentos, y desarrolló en sus letras referencias a cuestiones como la discriminación o la pobreza.

Todo esto en un contexto general marcado por la lucha por los derechos civiles en Estados Unidos, la guerra de Vietnam y el embargo a Cuba, que llevó al público local a escuchar menos los ritmos propios de la isla y más el flamante sonido latino de Nueva York.

Ray Barreto durante un concierto en 1976.

FUENTE DE LA IMAGEN,LEE MARSHALL Y PABLO E. YGLESIAS

Pie de foto,Ray Barreto durante un concierto en 1976, otra imagen de la exposición sobre salsa en el Museo de la Ciudad de Nueva York.

Y el concierto en el Cheetah, que juntó artistas de diversos orígenes, sacó definitivamente la música latina de lugares más reservados del Bronx o “El Barrio”, en Harlem este, para volverla algo perceptible para todos.

“Había mayormente latinos allí”, dice Washington a BBC Mundo, “pero había gente muy diferente”.

“La banda comenzó a tocar”

Claro que algunos golpes de efecto contribuyeron a hacer de los Fania All-Stars y su noche en el Cheetah un fenómeno peculiar, con ribetes legendarios.

Fueron ellos quienes impulsaron la denominación de “salsa” para la música que producían, se dice que por ocurrencia de Pacheco, aunque la expresión ya aparecía en la letra de viejas canciones cubanas.

“La música salsa se estaba tocando hacía años. Tenía un nombre diferente: se llamaba música afro-cubana”, explica Harlow. “Nosotros le pusimos un nombre. Y ese nombre quedó como pegado. Tito Puente solía decir: ‘¿Salsa? Pongo eso arriba de mi spaghetti‘”, agrega antes de soltar una risa.

“Salsa es solo un nombre. Es realmente música afro-cubana con un poco de bebop y destreza de Nueva York metidos dentro”, define.

Tapa del disco de la música del documental Our Latin Thing (Nuestra Cosa).

FUENTE DE LA IMAGEN,BBC MUNDO

La música e imágenes del documental “Our Latin Thing (Nuestra Cosa)” impulsaron la fama de los Fania All-Stars por el mundo.

Otro factor clave es que el concierto fue grabado y filmado en 16 milímetros para el documental Our Latin Thing (Nuestra Cosa), dirigido por el estadounidense Leon Gast, quien años después ganaría un premio Oscar por otro documental: When We Were Kings, sobre la pelea por el título de peso pesado de boxeo entre Mohamed Alí y George Foreman en Zaire en 1974.

“El Cheetah fue un lugar fabuloso… Tenía algo”, asegura Gast a BBC Mundo. “Una vez que la banda comenzó a tocar, la gente bailaba sin importarle nada”.

Published by:

Biden será el presidente número 46 de Estados Unidos

 

Estados Unidos eligió al demócrata Joe Biden como su presidente número 46, según proyecta CNN. Al hacerlo se inclinó por una figura veterana que ha proyectado calma y compasión, que prometió un enfoque más empático y científico de la pandemia y que se comprometió a estabilizar la política estadounidense después de cuatro años del caos de Donald Trump en la Casa Blanca.

Biden, que cumplirá 78 años a finales de este mes, será el presidente de mayor edad cuando asuma el cargo en enero en medio de la peor crisis de salud pública en 100 años, la depresión económica más profunda desde la década de 1930 y un reconocimiento nacional del racismo y brutalidad policial que aún no se ha resuelto.

Published by:

«Salseros Unidos» se unen en la música y lanzan tema

 

La Relación de afecto, simpatía y confianza que se han manifestado, desde la creación de “Salseros Unidos” a inicio de la pandemia del Covid 19, ha llevado a varios intérpretes de la salsa del país a unir sus voces en una canción y un video que ve la luz este viernes con su estreno en el destacado show de televisión “Primer Impacto” de la cadena Univision.

El tema que lleva por nombre “Quien cree en Dios no se derrumba” cuenta con la participación de los experimentados salseros: Yiyo Sarante, Ruth la Cantante, Sexapeal, Alex Matos, Félix Manuel, Edwin el futuro de la Salsa, Luismi, Pakolé.

Además, en la composición de César Castro (CDK) dicen presente: Lonely Williams, Pedro Lama, el Clasicom, Alberto María, Eddy Bonilla y los “Creadores del Sonido” Chiquito Team Band.

Los arreglos del tema recaen en las manos de Yiyo Sarante en colaboración con Enmanuel Frías de la Chiquito Team Band bajo la coordinación general de Junior Betances. El audiovisual fue realizado por Rafy Films.

“Salseros Unidos” nació, en abril, motivados por la solidaridad y el agradecimiento de varios salseros dominicanos quienes se unieron para suplir raciones alimenticias a las asociaciones de Dj´s que durante todo el año les colaboran en la difusión de su música, ante la crisis laboral que ha provocado el coronavirus en el país.

A partir de ahí, a los salseros se la ha visto más unido que nunca, y en esta ocasión, además, de llevar ayudas en medio de la pandemia se han unido en este tema que desde ya se vaticina como un éxito.

Published by:

India y Tony Succar se unen para lanzar la versión salsa del tema «Mi propiedad privada»

 

Bajo la producción musical del ganador del Latin Grammy Tony Succar, India nos trae un emblemático tema de Lucha Reyes, «Mi propiedad privada», a ritmo de salsa.

India publicó en sus redes sociales «🎶Aquí les presento mi nueva canción Mi Propiedad Privada. Este tema fue producido por el Latin Grammy Productor @tonysuccar», dode se muestra la felicidad que la embarga al lanzar este nuevo sencillo promocional.

El productor Tony Succar comenta: «Antes de ser nominado (al Grammy) me contactó el productor del evento ‘Una noche de salsa 10’ y me dijo que tenía la visión de un proyecto con La India, me comentó que quería grabar un tema con la voz de ella y se escucharía súper chévere. La canción es ‘Propiedad Privada’…En mi luna de miel hice los arreglos de la canción y ya lo grabamos», manifestó.

«Yo quiero ser un vehículo para estos proyectos en la música tropical que quieran fusionarse», agregó el gran Percusionista, compositor, arreglista, líder de banda y productor peruano Tony Succar.

Published by:

Retirarán estos medicamentos para tratar COVID-19, por asociarse a mayor riesgo de muerte

Nacionales e internacionales

 

El anuncio se da luego de que un estudio revelara que estos fármacos no ayudan a combatir el nuevo coronavirus, sino que incluso aumentan el riesgo de morir en los pacientes que son tratados con ellos.

Por esta razón, y basado en el consejo de un grupo de expertos, el Minsalud ahora sugirió, en su sitio web, “no utilizar hidroxicloroquina, cloroquina o azitromicina como manejo de la infección por Sars-CoV-2, agente causal del COVID-19”.

Hidroxicloroquina

El anuncio ocurre horas después de que la Organización Mundial de la Salud (OMS) anunciara la suspensión temporal de los ensayos clínicos con hidroxicloroquina que realizaba en varios países, a raíz de la publicación de un estudio en la revista médica The Lancet que considera ineficaces y hasta contraproducentes el uso de cloroquina y sus derivados para luchar contra el coronavirus.

El estudio de The Lancet fue citado en el comunicado del Ministerio de Salud para justificar su decisión de retirar la recomendación, la cual fue publicada el pasado 6 de abril también en la página de ese organismo de Gobierno.

Covid14

En su nuevo boletín, publicado este lunes festivo, la cartera de Salud también retiró la recomendación de usar el antiviral Lopinarvir o Ritonavir.

El organismo precisó que “solicitará al Invima el retiro la hidroxicloroquina, cloroquina y lopinarvir/ritonavir del listado UNIRS (usos no incluidos en el registro sanitario), para su posterior retiro del aplicativo MIPRES [herramienta tecnológica que, según el Ministerio, prescribe servicios y tecnologías no incluidos para los afiliados del régimen contributivo de salud]”.

Cabe recordar que el presidente de Estados Unidos, Donald Trump, ha afirmado tomar diariamente hidroxicloroquina a título preventivo, El fármaco también es recomendado por el ministerio de Salud de Brasil, el país más afectado del continente por la pandemia.

Estas son las medidas del Gobierno para atender la emergencia por COVID-19

Es amplio el paquete que ha anunciado el presidente Iván Duque, pero las decisiones que más se destacan son la destinación de más de 14 billones de pesos en ayudas para el sector salud, apoyo a los empresarios y recursos educativos para enfrentar las crisis social y económica generadas por el coronavirus.
El Gobierno también intenta proteger a la población mayor de 70 años en Colombia, la más propensa a morir por cuenta del COVID-19.

Tomado del Pulzo.com

Published by:

Frankie Ruiz, «El Papá de la salsa» un legado inmortal

 

Temas como «Esta cobardía», «Tú con él» y «La Rueda», posicionaron a Frankie Ruiz como el mejor sonero de Puerto Rico, de estar vivo este 2020 estaría cumpliendo 62 años y nos podemos dar cuenta que su legado sigue intacto. Larga vida al «Papá de la salsa».

José Antonio Torresola Ruiz, más conocido como Frankie Ruiz, nació un 10 de marzo de 1958 en Patterson, Nueva Jersey, Estados Unidos. A pesar de que su padre se apellidó Torresola, siempre tuvo más apego con su abuelo materno, José Antonio Ruiz Negrón, a quien en honor a él se puso su nombre artístico.

A sus cortos 13 años, junto a Charlie López y la Orquesta La Nueva, grabó el tema “Salsa nueva” y se volvió un hit ya que un adolescente estaba dejando huella en este género. Con este grupo también grabó, en compañía de su mentor Ismael Quintana, la versión de la canción “Muñeca” con Eddie Palmieri.

Entre los años 1975 y 1976, formó parte de «La Dictadura» y «La Moderna Vibración», al año siguiente, fue vocalista en la Orquesta La Solución de Roberto Rivera. Sin embargo, un triste episodio marcó su vida para siempre.

En los años 80, su madre decidió mudarse a Mayagüez, Puerto Rico, con Frankie y su hermano Víctor Rolando, más conocido como “Viti” Ruiz. Su tercer hermano, a quien apodaron “Junito”, falleció en Nueva York tras una sobredosis de drogas.

QUIEBRE EN SU VIDA
La señora Hilda era cantante y bailarina así que trabaja haciendo lo mejor que sabe hacer. Una noche, tuvo un compromiso laboral y le pidió a Frankie que lo acompañara, pero él le dijo que tenía sueño así que fue con Viti.

Yendo por la carretera, tuvieron un accidente que acabó con la vida de Hilda Estrella y Viti salió volando por la ventana perdiendo parte de la dentadura y dejando varias cicatrices en su rostro.

Este triste episodio en su vida hizo que Frankie Ruiz se sumergiera en las drogas y siempre se culpó por la muerte de su madre ya que no la acompañó. Consumía cantidades de “tártaro”, estupefaciente que probó durante toda su vida.

A pesar de ello, siguió demostrando que es el mejor salsero de su país tras ingresar a la reconocida orquesta de Tommy Olivencia. Ahí cantaba los temas “Fantasía de un Carpintero”, “Primero Fui Yo” y “Cosas Nativas”.

“SOLISTA, PERO NO SOLO”
En 1985, Frankie Ruiz, se vuelve solista lanzado su primer disco “Solista, pero no solo”. Este salsero se posicionó en los primeros lugares de las disqueras de Puerto Rico con sus canciones “Esta cobardía”, “Tú con él” y “La Cura”.

El éxito le sonreía ya que al año siguiente ganó el premio a “Mejor Disco” en los Latin American Music Awards de Billboard. El artista no paró, siguió haciendo música y en 1987, lanzó su segundo álbum al que llamó “Voy pa’ encima” donde “Desnúdate mujer” se volvió el hit del momento.

“MI LIBERTAD”
Frankie Ruiz estuvo en la cárcel luego de que agrediera a una aeromoza cuando viajaba a los Estados Unidos. Lastimosamente fue hallado culpable y pasó cuatro años en la cárcel. Sin embargo, tampoco fue impedimento para dejar de hacer salsa.

Mientras estaba en prisión, la disquera en la que trabajaba lanzó su tercer disco “Más grande que nunca” y el tema “Deseándote” alcanzó el disco platinium por las ventas.

El 29 de abril de 1992 salió de la cárcel y lanzó su cuarto álbum “Mi libertad”, donde hay una canción que lleva el mismo nombre y narra sobre cómo se sintió estando encerrado entre cuatro paredes privado de su “libertad”.

Mientas estaba en prisión comenzó su proceso de desintoxicación que no duró mucho ya que en 1995, regresó al mundo de las drogas y el alcohol.

«OYE, MI CHINA»
Este guapeo característico del salsero se convirtió en un sello importantante ya que en la mayoría de sus canciones decía «Oye, mi china». Muchos se preguntaban a quién iba dedicado esa frase y el misterio se resolvió luego de que su esposa, Judith Eneida Vásquez, confesara que se lo dedicaba a ella por sus ojos achinados:

«Hay muchas personas que rumoran que yo no era la única ‘China’, pero sé que siempre cantó para mí, él me bautizó así porque mis ojos son achinados, y cada vez que me lo decía era con un amor único y sincero», aseguró la pareja del sonero.

La pareja tuvo dos hijos, Cristina y Frankie Jr.; y después de la muerte de Frankie Ruiz, Judith Eneida confiesa que nunca pudo rehacer su vida por el amor que aún le tiene al artista: «Yo nunca pude rehacer mi vida, siento que después de más de 20 años, mi amor por Frankie Ruiz sigue intacto».

LA CAÍDA DEL “PAPÁ DE LA SALSA”
Frankie Ruiz fue hospitalizado de emergencia en 1996 luego de que su hígado sufriera complicaciones por el exceso de alcohol y drogas. Para salvarle la vida tuvieron que entubarlo y eso ocasionó un desgarro en sus cuerdas vocales, cosa que le preocupó ya que tenía miedo de no volver a cantar.

A principios de 1997, el “Papá de la salsa” fue diagnosticado de cirrosis hepática por lo que fue internado más de tres veces, estuvo en coma por un tiempo pero felizmente logró despertar para continuar con sus actividades.

El artista tenía que recibir un trasplante de hígado urgente ya que si no sucedía esto, no podría salvarse. A pesar de ello, Frankie Ruiz se recuperó temporalmente y estuvo dando conciertos con su orquesta y también con Tommy Olivencia.

EL ADIÓS AL MÁS GRANDE
En 1998, Frankie Ruiz ya no podía seguir en el trajín que tienen los artistas y su salud se vio deteriorada. Así que para no alejarse del mundo de la salsa, dirigió la orquesta de hermano, Viti Ruiz, y también cantó algunos temas pero ya nada era como antes.

Su última aparición pública fue el 11 de julio de 1998 en el Madison Square Garden donde le acompañó Viti Ruiz, Héctor Tricoche, Tito Nieves, Frankie Negrón, Los Hermanos Moreno, Los Hermanos Lebrón y más salseros conocidos, ya que todos ellos le rindieron homenaje en vida al “Papá de la salsa”.

Dos semanas después de este megaconcierto, estuvo hospitalizado por 25 días ya que había recaído. Muchos medios lanzaron la noticia de que él había muerto por lo que el artista salió a decir que era mentira.

Lastimosamente, en agosto de ese mismo año, Frankie Ruiz falleció a los 40 años. De acuerdo con las declaraciones de su esposa, se fue acompañado de su familia y de sus amigos.

Su velorio fue con música en vivo de la Sonora Ponceña, Tommy Olivencia y La Primerísima, Raphy Leavitt y La Selecta, Paquito Guzmán, Tito Rojas, Ismael Miranda, Viti Ruiz, Orquesta La Solución y más artistas.

Sus restos descansan al lado de su hermano Junito Ruiz en el Fair Lawn Memorial Cemetery, Nueva Jersey. Larga vida al “Papá de la salsa”.

Tomado De La Prensa Salsera

Published by:

India y Tony Succar se unen para lanzar la versión salsa del tema «Mi propiedad privada»

 

Bajo la producción musical del ganador del Latin Grammy Tony Succar, India nos trae un emblemático tema de Lucha Reyes, «Mi propiedad privada», a ritmo de salsa.

India publicó en sus redes sociales «🎶Aquí les presento mi nueva canción Mi Propiedad Privada. Este tema fue producido por el Latin Grammy Productor @tonysuccar», dode se muestra la felicidad que la embarga al lanzar este nuevo sencillo promocional.

El productor Tony Succar comenta: «Antes de ser nominado (al Grammy) me contactó el productor del evento ‘Una noche de salsa 10’ y me dijo que tenía la visión de un proyecto con La India, me comentó que quería grabar un tema con la voz de ella y se escucharía súper chévere. La canción es ‘Propiedad Privada’…En mi luna de miel hice los arreglos de la canción y ya lo grabamos», manifestó.

«Yo quiero ser un vehículo para estos proyectos en la música tropical que quieran fusionarse», agregó el gran Percusionista, compositor, arreglista, líder de banda y productor peruano Tony Succar.

Tomado De LaPrensa  Salsera

Published by:

Un fármaco contra el sida tiene éxito en la cura del primer contagio por coronavirus

 

Un tratamiento experimental, basado en uno de los fármacos más utilizados frente al sida desde hace más de una década, ha sido la opción elegida por los facultativos del Hospital Virgen del Rocío de Sevilla para tratar con éxito al primer caso de contagio registrado en España del SARS-CoV-2 (Miguel Ángel Benítez, 62 años). Se trata de la aplicación de lopinavir/ritonavir, también usado para prevenir el VIH, junto al interferón beta, una proteína que ayuda a las células a no ser infectadas, según han confirmado a EL PAÍS fuentes sanitarias.

“Es un tratamiento experimental que ha dado buenos resultados frente a otros virus”, explica Albert Bosch, presidente de la Sociedad Española de Virología. “Una de sus mayores ventajas es que son fármacos aprobados y utilizados en otras indicaciones, por lo que no hay dudas sobre su seguridad”, añade.

Uno de estos virus es el que causa el Síndrome respiratorio de Oriente Medio (MERS, en sus siglas en inglés). Aunque una reciente comunicación publicada en la revista Nature recordaba que “no existen tratamientos aprobados frente al MERS”, Arabia Saudí —el país más afectado por la enfermedad— está promoviendo estudios clínicos en seres humanos. “Los resultados son prometedores, pero aún no hay suficiente evidencia para su aprobación y están en fase experimental”, señalan los expertos consultados.

Santiago Moreno, jefe de enfermedades infecciosas del Hospital Ramón y Cajal (Madrid) explica que “la proteasa del SARS-CoV-2 se parece mucho a la del VIH”. “Esta enzima es fundamental para que el virus pueda replicarse. La combinación de lopinavir y ritonavir la inhibe y bloquea al VIH. Los resultados que hasta ahora conocemos de su uso frente al coronavirus son esperanzadores”, afirma.

El interferón beta, el otro fármaco utilizado en Sevilla, tiene un mecanismo de actuación distinto. Es una de las llamadas proteínas señalizadoras que de forma natural producen las células del ser humano cuando son infectadas por un virus. “El objetivo es alertar a las demás células, que desarrollan así una mayor resistencia a la infección”, ilustra Bosch. Algunos hospitales de Wuhan también han utilizado el tratamiento empleado en el Virgen del Rocío a enfermos del coronavirus, según varias comunicaciones publicadas en revistas científicas, aunque de nuevo “la evidencia sobre su efectividad es escasa”, destacan los expertos.

El uso de lopinavir/ritonavir junto a interferón beta es uno de los llamados tratamientos para “uso compasivo experimental” aprobados por el Ministerio de Sanidad. Son terapias cuyo uso puede ser solicitado cuando no existen alternativas terapéuticas disponibles, habitualmente en enfermedades graves o potencialmente mortales. Los médicos que consideren que puede ser útil para un paciente deben obtener por escrito una autorización para administrarlo, tanto del enfermo como de las autoridades sanitarias.

Los buenos resultados obtenidos en el Hospital Virgen del Rocío son destacables por la novedad de la Covid-19 y porque aporta una nueva evidencia clínica. Como ocurre en medicina, sin embargo, un solo caso no significa que pueda ser utilizado en otros enfermos ni que el desenlace vaya a ser el mismo. Esa es la misión que cumplen los ensayos clínicos.

Tomado del pais de España

Published by: